中國古代雕塑內涵
中國文化博大精深,源遠流長。自古代起,中國人便將諸多精神意志寄托于栩栩如生的雕塑作品中去,而此種精神文化習慣也一直延續到了現代。但是隨著西方文化進入到內地,許多年輕人已經對此不甚理解。那么今天小編就為大家重新介紹下中國雕塑的內涵。
一、中國古代雕塑具有明顯的繪畫性
中國古代雕塑和繪畫是一對同胞兄弟,都孕育于原始工藝美術。從彩陶時代起,塑繪便互相補充、緊密結合。到二者都成熟之后,仍然“塑形繪質”,在雕塑上加彩(專業術語稱作“妝鑾”)以提高雕塑的表現能力?,F存的歷代雕塑,有許多就是妝鑾過的泥塑、石刻和木雕。今天的雕塑藝術完全西化了,不再加彩,但民間雕塑仍保持妝鑾傳統。西方古代雕塑也有加彩,到文藝復興以后,除宗教神像為求逼真效果,大多繼續加彩外,一般雕塑不再加彩。中國塑繪不分家,導致了雕塑與繪畫審美要求的一致性。
二、中國古代雕塑的裝飾性
我國古代雕塑的裝飾性。它孕育于工藝美術所帶來的胎記,無論是人物還是動物,也無論是明器藝術、宗教造像還是建筑裝飾雕刻,都普遍反映著傳統悠久的裝飾趣味。和寫實的西方宗教神像相比,中國佛像因裝飾性的虛擬成分,更帶有一種非人間性的神秘,但又包含一種藹人的親切,因為裝飾性既不同于生活真實,卻又是中國人在生活中無處不在司空見慣的藝術真實,所以有此效果。同時,裝飾性對于增強佛像所要求表現的莊嚴肅穆氣氛,也十分有效。
三、中國古代雕塑的柔和厚重性
我國古代雕塑的柔和厚重性與中華民族的氣質、生活條件、地理環境、哲學思想、倫理道德觀念及其他文化因素密切相關。另的藝術也如此追求,表現在造型藝術上便是含蓄美、內在美。雕塑亦然,中國古代雕塑給人的感覺不象西方古典雕塑那樣一覽之下、歷歷在目,而是神龍露首不露尾、含不盡之意于象外。沒有劍拔弩張,向外張揚的火氣,而是象中國書畫用筆藏鋒那樣將力量包裹在內部,給人更多品嘗的余味。
四、中國古代雕塑的另一個特點是意象性
西方雕塑從古希臘時期起,就努力摹仿再現自然,寫實性極強。中國雕塑和繪畫很遲才脫離工藝美術的母體而獨立門戶。從敦煌菩薩,晉祠侍女、筇竹寺羅漢塑像上感受到的是一個藝術品所傳達的人的生命力、精神狀態和宗教境界等等形而上的東西。
追本溯源,不忘其根。我們雖然生活在現代化都市,但仍然不能忘記先人留給后世的優秀文化,這樣才是一個完整而強大的民族。