哈里斯：我們將討論石雕的過程，我認為如果沒有電動工具，以及從采石場取石頭的過程，我認為很難想象。

大理石復古方桌凳

Drogin：這是意大利卡拉拉的大理石采石場之一，大多數用于雕塑的最好的大理石，特別是文藝復興時期的大理石來自和靜止，正如你所看到的，他們從這個地區開采采石場大理石。

哈里斯：米開朗基羅沒有從卡拉拉那里得到他的大理石嗎？

德羅金：沒錯。這是米開朗基羅喜歡拿大理石的地方，因為它具有非常純凈的白色氣質。你今天可以看到他們確實使用了一些電動工具和推土機等電動設備，但當時，它的工作方式是，第一步是從山中的大理石中移走一塊大理石，這可以通過在你想要從那里獲得塊的區域產生裂縫然后插入木楔來完成浸泡在水中。由于水會使木材膨脹，實際上足以使大理石破裂，并且會移走大塊的大理石塊。

哈里斯：所以你有這個木釘進入裂縫并被水浸透，使裂縫更加開放。德羅金醫生：是的，所以你沿著一條線放了一系列釘子，這樣就會產生一個大的裂縫，可以移開這個塊。

哈里斯：然后從懸崖上移走那塊，然后以某種方式將它帶到佛羅倫薩。

德羅金：實際上，在塑造石頭方面，有些是第一部作品，可能實際上是在采石場完成的。

哈里斯：哦。

德羅金：那樣你就不會運送額外的重量，因為它當然很難移動。你可以將它塑造下來，將其阻擋到它的一般形狀，然后你可以以這種方式運輸它。

哈里斯：這很有道理。

德羅金：出于這個原因，有時像米開朗基羅這樣的雕塑家實際上開始在采石場或采石場所在的城鎮進行雕塑作品。

哈里斯：這是用河運的嗎？

德羅金：沒錯，他們通常試圖乘船運輸這些東西。河流和運河，當然，由于地塊太重，所以這樣做比在陸地上更容易。我們來談談這個過程以及一些將要使用的工具。正如我們所說，第一步是你從山上擋出一塊。然后，下一步是你想要將塊塑造成你正在制作的雕塑的一般形狀。這是工具。這些是現代工具，但它們與文藝復興時期使用的工具基本相同。正如我所說，第一步是獲得圖形的形狀，為此，你將使用看起來就像一個巨大的選擇的工具，就在這里。你將使用大槌，大錘，而你所做的就是切掉你不會使用的額外大理石。你只是獲得雕塑的一般形狀。

哈里斯：如果你攻擊它并且在某種程度上破裂了一些你不想要的大片，會發生什么？

德羅金：那么一般來說，你會重新開始。

哈里斯：那會非常糟糕，對嗎？

德羅金：對，完全正確。大理石雕刻不會倒退，因為它是一種還原過程。你需要非常非常小心。正如我所說，你從一般的形狀開始，然后一旦你得到了人物的一般形狀或你正在雕刻的任何東西，那么你將切換到這些有牙齒的鑿子，從一開始更大的，就像你在這里看到的那樣。你使用更精致的水龍頭和更小的錘子，讓你更多的控制，從圖中獲得你想要的更多細節。隨著您需要越來越多的細節，您可以更精細，更精細地使用鑿子。這是一個非常好的例子，因為我們已經開始討論米開朗基羅，我們可以使用這個例子。這是米開朗基羅的覺醒奴隸的不完整人物，其中一個計劃用于教皇朱利葉斯二世的墳墓。這可以追溯到1530年左右。在這里你可以看到雕刻的圖塊。你可以看到的，特別是在一些細節上，是圍繞這個人物的非常大的粗糙區域，這就是米開朗基羅開始砍掉的東西。他只是用鎬和錘子，你可以看到這里的這些標記不是用精致的鑿子制成的。他基本上只是在嘲笑這塊大理石，因為他只是想讓它消失。

哈里斯：我想，米開朗基羅手臂上有很大的肌肉。

德羅金：你必須非常強大才能做到這一點。然后真正好的是，特別是在這張圖片中，如果我們看一下細節，例如右邊圖中的左臂，你可以在這里看到他' 轉移到那些有牙齒的鑿子之一，因為現在他不只是試圖擺脫大理石，他實際上試圖塑造它并賦予它某種形式。如果你看一下胸部，你可以看到那些牙齒，但它們有點微弱，有點小，因為他有更多的細節，所以他換成了一個更精細的牙齒鑿子。這是一張臉的細節，你可以看到我們在一分鐘前談到的同樣不同類型的鑿痕。這些，只是用挑選擺脫大理石然后在這里，它看起來像是用叉子劃傷。這些是他使用鑿子用牙齒塑造這個數字的區域。

哈里斯：我 我想起萊昂納多說雕塑是低劣的，因為你必須弄得一團糟。

德羅金：很亂。你出汗了，你被灰塵覆蓋。與繪畫相比，這是一個非常草率的過程 - 與繪畫相比，需要大量的努力。

哈里斯：當然，一塊大理石非常昂貴。

德羅金：當然，這是正確的，當我們談論大理石時，在雕塑方面，考慮到成品的成本，大理石的成本是木材的十倍，這一點非常重要。我還想再次看一下這個細節，因為除了談論大理石雕刻之外，這個不完整的圖形為我們提供了一個了解米開朗基羅特殊雕塑方法的窗口，因為他在他的著作中說，他討論了當他制作大理石雕像時，一旦它從采石場出來，他甚至用任何鑿子觸摸它之前看著塊，他想象著被困在大理石里面的人物。從本質上講，他說，“我所做的就是從石頭里面釋放出這個人物”。“它已經存在，它已經預先存在于石頭本身”，而我所做的只是讓它自由，帶走“圍繞它的所有大理石。”

哈里斯：所以你可以看到被困在里面的人物。Drogin：確切地說，這個特殊的例子給了我們一個很好的例子，因為在某種程度上，看起來這個數字已經全部存在，而他所做的一切就是讓它出來。

哈里斯：擺脫所有那些死去的物質，讓生活中的人物自由自在。

德羅金：沒錯。當然，正如我們所說，這是一個不完整的數字。這不是米開朗基羅完成的雕塑，但是 -

哈里斯：他做了很多。

德羅金：有很多雕塑

哈里斯：鑒于這個過程，為什么會讓他們不完整。這很困難，他們需要這么長時間，他的顧客對他提出了很多要求。

德羅金：這是對的，但幸運的是，在某種程度上，我們在不完整的不同階段有不同的雕塑，所以我們可以真正看到他在這個過程中的進展。要切換到不同的雕塑，這就是大約1505年所謂的Doni Tondo。再次，你可以看到不同種類的鑿痕。例如，胸部更粗糙，更粗糙，臉上更精細，他開始得到更多細節。但是，我真的想強調的是，當米開朗基羅的雕塑實際上是完整的，換句話說，當他們簽名和公開展出時，就像1490年代羅馬著名的圣母憐子圖，他們有著令人難以置信的高拋光。沒有更多的鑿痕，因為你通過更精細和更精細的鑿子前進，但最后階段將是你已經打磨，然后你用皮革打磨它，所以它得到這非常，非常質樸，有光澤，光滑的表面。當你看到這樣的東西時，很難想象它是用錘子和工具雕刻的。

哈里斯：是的。

德羅金：看看她頭上的肉或布料。它似乎超越了媒介。

哈里斯：所以真的有兩種雕刻過程。一個是加法過程，對，從粘土或蠟或石膏雕刻，這將是一個減少帶走的過程。

德羅金：沒錯。我們所看到的這些例子讓我們非常了解你如何從山上進步到完成的藝術作品。